【正版繁體中文】策展人工作指南（The Curator’s Hand Book）+策展簡史（A Brief History of Curating）

內容簡介

從展覽最初的構思、協調、布展到完成，
本書回答了所有你能想像到的問題，也提出你意想不到可能會發生的問題！

　　「策展是20%的天賦與想像力加上80%的行政、協作與管理。你必須能夠前瞻思考、面面俱到。缺少那20%，你或許只是無法創造出成功的展覽，但若缺乏管理一檔展覽所涉及的事務的能力，將會毀掉一個很棒的想法。」──倫敦泰特美術館館長　塞洛塔Nicholas Serota

　　策展實踐的可能性不斷擴張，不只是因為美術館部門蓬勃發展，也因為策展人持續在意想不到的地方創造新契機。但絕妙的想像力，也得有實踐它的能力及專業，才能創造成功的展覽。本書就是從根本開始，幫助策展人和學習策展的學生，建構自身策展資訊、知識、能力的實用工具書。

　　本書從追溯策展歷史與策展人角色開始，並概述今日策展人的多重角色：包括保管者、解說者、教育者、協助者，以及籌辦者。再以資訊豐富的十二個章節標示出展覽製作過程的各個階段必備的完整知識：從最初的發想，到擬定相關合約與借件請求書、整合預算及展覽時程表、製作展覽畫冊和解說資料、展場空間設計、與藝術家與借展單位及展品運送人員合作、籌備預展，以及記錄並評估展覽。

　　此外，書內亦特別以單頁設計、重點呈現了許多國際知名的博物館館長與策展人給予讀者如何在現今變動劇烈的藝術現場中工作的各方面資訊與建議。對於想要好好整理規劃自己的展覽事業、苦幹實幹的做一個真正的策展人的讀者來說，本書勢必可以提供關於策展最全面及完整的知識及訊息。

　　本系列套書還有《如何書寫當代藝術》吉塔．威廉斯著 、《藝術創作委託指南：一本給策展人、藏家和藝術家的教戰手冊》露薏莎．巴克、丹尼爾?麥克林著。

　　相關推薦著作《策展簡史》漢斯．烏爾里希．奧布里斯特 著、《台灣當代藝術策展二十年》呂佩怡主編。

特別推薦

　　本書資訊豐富……作者在每個探問與指導背後，均以精確的文字和令人敬畏的豐富經驗帶領讀者體驗策展過程。書中頻繁提及的各博物館館長工作心得，不僅為本書增添個人專業色彩，也提供許多思考策展問題的實用觀點。每位學習策展的學生或新手策展人都會認為這本書應該是課程的一部分。時至二十一世紀，這本聚焦於策展工作細節的著作，不僅對每位在博物館工作的策展人而言是相當有用的資源，也是當代美術策展實踐者亟需的實用指南。──《圖書館學刊》（Library Journal）
 

作者介紹

作者簡介

亞德里安．喬治Adrian George

　　英國政府藝術典藏（U.K. Government Art Collection）副總監暨資深策展人。他帶領其策展團隊，提供教育與解說服務，並負責從公共計畫到專家藝術活動的相關出版事宜。他自己也針對當代藝術策展和當代藝術作品委託製作等主題至各處演講。他委託製作的特定場域作品遍及比利時、菲律賓、卡達、西班牙、英國，以及葉門等國；也在香港、都柏林、倫敦、馬其頓首都史高比耶、紐約以及台北等地策劃過展覽。此外，他也曾在泰特利物浦美術館、泰特現代美術館，以及紐約新當代藝術博物館擔任策展人。

譯者簡介

王聖智

　　台灣大學政治系國際關係組，德國柏林自由大學政治學博士。曾任政治大學國際研究英語碩士學程兼任助理教授，著有Transatlantic Space Politics: Competition and Cooperation above the Clouds (London: Routledge, 2013)及國際期刊論文；譯有《如何看懂雕塑》（典藏藝術家庭出版）。現為眾多藝術、學術與政府機構特約譯者。
 

目錄

導論
        何謂策展人
        不同類型的策展人（主題專家策展人、運用館藏的策展人、獨立策展人、藝術家策展人、部門主管策展人）
        當今策展興盛的原因
        策展人即思想的觸媒或導引
        策展人即作者、編輯與評論者
        策展實踐的訓練途徑
        臨時職位與實習
        策展職涯的開始
        策展人即評審
        目標讀者群

第一章  策展的初步工作
        理念與靈感
        資助者或贊助者的考量
        展覽類型
        藝術博覽會攤位規劃

第二章  從理念到實踐
        如何將好的理念轉化為實際的展覽
        展覽綱要文件
        精進展覽主題與編輯展品列表
        空間規劃
        巡迴展覽的機會

第三章  提案、推銷與規劃
        制訂初步提案
        推銷展覽
        確認巡迴展場
        提案文件／展覽規劃
        與其他策展人合作／外部策展人／自己即為外部策展人

第四章  預算與資金籌措
        如何制訂務實的預算
        堅守預算
        財務可歸責性
        資助／贊助／以實物或服務代替資金贊助
        識別出贊助者並說服他們
        慈善信託機構與基金會
        巡迴協議及費用（展售會／借件展）

第五章  合約、協商、義務與評估
        與機構、私人藝廊及其他組織的合約
        評估／參訪者調查
        展覽費用與策展人合理薪酬
        排定展覽期程

第六章  展覽出版品及周邊商品
        決定是否出版展覽畫冊或專書
        出版團隊
        製作手冊或小冊子
        委託、編輯與撰寫文章
        圖片蒐集、版權、歸屬方資訊與使用許可
        平面設計
        監督印刷與製作
        銷售與推廣
        周邊商品設計

第七章  構築完整的展覽
        展覽場地及其建築結構
        商業空間：策展人即藝廊經營者／藝術經銷商
        運用電腦輔助立體設計軟體、比例模型和展覽空間巡視的展覽設計
        為展覽空間及展品定序
        參訪者會花多少時間參觀展覽
        科技與新媒體
        黑盒子空間
        建造牆面
        牆面色彩
        展示設備
        展覽空間與觀眾動線
        隔欄
        健康暨安全管理
        借件請求書
        設施報告
        與藝術家及借展單位協商
        與藝術家合作進行委託案
        與藝術家合作籌劃個展
        與藝術家合作籌劃聯展的部分內容
        與登錄員合作
        必須告知登錄員的事項
        保險／賠償
        借件協議與特別條款
        裝運
        展品抵達展場
        記錄展覽過程

第八章  展覽開幕前數週
        解說資料（牆面標示牌與看板、摺頁，以及展覽手冊）
        撰寫新聞稿
        預展邀請函
        維護郵寄名單
        規劃其他展前活動
        與媒體及公關公司合作

第九章  布展
        展品處理方式
        布展時間表與現場觀看展品
        展覽布局的簽核
        把展品固定於牆面
        照明設備
        推廣教育、活動空間與資源區
        現場藝術活動
        公共責任保險

第十章  開幕前一日與開幕日
        最後調整
        工作人員任務簡介
        安全問題

第十一章  開幕記者會與預展
        媒體預展與訪談：策展人即展覽發言人
        籌劃預展
        發表演說
        提供導覽

第十二章  展覽期間與展覽結束之後
        展覽文件化
        在展覽期間安排固定任務
        追蹤調查並建立人脈網絡
        卸展並歸還展品
        評估成果並從錯誤中學習

後記  策展實踐的未來

註釋

內容簡介

藝術，與其背後的人們與時代。

　 　Walter Hopps / Pontus Hultén / Johannes Cladders / Jean Leering / Harald Szeemann / Franz Meyer / Seth Siegelaub / Werner Hofmann / Walter Zanini / Anne d'Harnoncourt / Lucy Lippard

　　本書由11位美術館長、策展人、藝術經紀商、藝術史學家、藝術評論家，勾勒出二十世紀初至末，歐美戰後的變動年代，所萌發交織的藝文網絡。

　　＂Curating＂不只是「策展」！

　 　在黑暗也光明的時代下，藝術創作仍源源不斷的繼續發生著，看看他們如何轉變傳統美術館保存功能，自己開畫廊引介新藝術潮流；如何「想像」策展這件事、策 畫與執行，如何在空間、經費、藝術家、作品之間取得平衡，將作品與語境展示於美術館或藝廊；如何以策展的方式，傳達意念，將創作背後的人們與現場觀眾連 結，產生關聯，甚至在互動下，形成另一個新作品。

　　本書不只是關於展覽的故事，也是20世紀的歐美藝文簡史。

　　 「……可以從將『當代』理解為『時間的同志』這個角度來理解，二十世紀60年代之後的當代策展與傳統美術館策展之不同：從對物件(藝術作品)的保存維護， 轉變為對具有當下時間之靈魂(藝術家、觀眾等)的照料，也就是當代策展關注於當下之人，更甚於過去之物。」──摘自呂佩怡＜策展(Curating )/策展(Curation)?＞一文。

　　華特．霍普斯（Walter Hopps）：樂團經理人、畫廊經理人、華盛頓特區科克倫美術館館長、美國國家藝術博物館資深策展人、帕薩迪納藝術館館長、休士頓梅尼爾收藏博物館創辦人 與策展顧問、＂Grand Street＂藝術雜誌編輯。──「杜象教會了我策展的首要準則：策展時，作品不能擋道。」

　　蓬杜．於爾丹 （Pontus Hultén）：斯德哥爾摩現代藝術博物館館長、龐畢度中心創始館長、洛杉磯當代美術館創辦人、巴黎造型藝術高級研究院合作創辦人、波恩藝術博物館藝術總 監、巴塞爾尚．丁格利博物館館長。──「博物館館長的首要任務是培養觀眾——不僅僅是策劃大型展覽，還必須培養出信任博物館的觀眾。公眾來看展覽，並不是 因為展出的是羅伯特．勞森伯格（Robert Rauschenberg）的作品，而是因為博物館裡的東西實在有趣。」

　　約翰內斯．克拉德斯（Johannes Cladders）：門興格拉德巴赫阿布泰貝格市立博物館館長、參與策劃第五屆卡塞爾文獻展、1982年-1984年威尼斯雙年展德國館總策劃。──「作品的品質不能由觀眾的數量來衡量。」

　 　尚．里爾寧（Jean Leering）：建築師、艾恩德霍芬市立范阿貝博物館館長、熱帶博物館館長、第四屆卡塞爾文獻展決策人。──博物館若想要公眾感興趣，不但得引入藝術， 還得要弄清楚他們喜歡什麼。「街道」不僅僅由建築師和城市規劃師設計……真正重要的是普通人在街道上做些什麼和他們賦予街道的日常意義。」

　 　哈樂德．塞曼（Harald Szeemann）：伯恩藝術館館長、第五屆卡塞爾文獻展策展人。──「我發現藝術是一種挑戰「財產/ 擁有」（property/possession）觀念的方式，因為藝術館沒有永久藏品，更像實驗室，而不是集體的紀念館。你必須即興發揮，將資源運用到 極致，並做到足夠好以便吸引其他機構來參與展覽並分擔成本。」

　　弗朗茲．梅耶（Franz Meyer）：伯恩藝術館館長、巴塞爾藝術館館長。──「長期以來，我都在思考一個問題。我問自己：藝術家和觀眾的知覺之間有什麼關係？藝術家如何通過作品為自己開拓道路？」

　 　賽斯．西格爾勞博（Seth Siegelaub）：藝術經紀商、出版商、獨立策展人。──「我們嘗試著理解和認識自己的行為，弄清楚自己和其他人都在做些什麼，因此必須把自己當做藝 術展覽的一部分，不管是好是壞。你必須弄清楚策展人做了些什麼，才能慢慢瞭解你在展覽上看到的東西。」

　　維爾納．霍夫曼（Werner Hofmann）：藝術史學家、維也納20世紀藝術館創始館長、漢堡博物館館長。──「我唯一的作為就是不作為，「無作為」這個行為使得一切都有可能。」

　　瓦爾特．紮尼尼（Walter Zanini）：聖保羅大學當代藝術博物館館長、第16與17屆巴西聖保羅雙年展策展人。──「我有一個未實現的心願，就是策劃一場真正體現藝術和新技術之間關係的展覽。」

　 　安妮．德．哈農庫特（Anne d'Harnoncourt）：藝術史學者、費城美術館館長。──「策展人對藝術癡迷，也願意與他人分享這種癡迷。不過，他們得時刻警惕，避免將自己的觀 感和見解施加到別人身上。這很難做到，因為你只能是你自己，只能用自己的雙眼觀看藝術。」

　　露西．利帕德（Lucy Lippard）：女性主義藝術評論家、作家、獨立策展人。──「藝術教會了我怎麼去做想做的事，藝術家們的想法塑造了我的世界觀。」

作者介紹

作者簡介

漢斯．烏爾里希．奧布里斯特( Hans Ulrich Obrist )

　 　1968年生於瑞士蘇黎世，現為倫敦蛇形畫廊（Serpentine Gallery）展覽與國際項目總監，是活躍於當代藝術界的國際策展人和批評家。奧布里斯特迄今曾參與策劃和發起了至少150多個展覽與項目，並編撰有 70多本學術著作，他的訪談專案已經積累了近2000小時的錄音素材，涉及無數全球重要的藝術家。

譯者簡介

任西娜

　　首都師範大學外國語學院英語教育碩士。

尹晟

　　北京師範大學英語語言文學碩士（翻譯理論與實踐方向），中國社會科學院比較文學與世界文學方向博士研究生，任教於首都師範大學大學英語教研部。譯有《二手書那些事兒》（上海人民出版社，2010）、《年代學》（合譯）（金城出版社，2012）。

目錄

序　　克里斯托夫．舍里
推薦序  
華特．霍普斯（Walter Hopps）
蓬杜．於爾丹（Pontus Hultén）
約翰內斯．克拉德斯（Johannes Cladders）
尚．里爾寧（Jean Leering）
哈樂德．塞曼（Harald Szeemann）
弗朗茲．梅耶（Franz Meyer）
賽斯．西格爾勞博（Seth Siegelaub）
維爾納．霍夫曼（Werner Hofmann）
瓦爾特．紮尼尼（Walter Zanini）
安妮．德．哈農庫特（Anne d'Harnoncourt）
露西．利帕德（Lucy Lippard）
關於將至事物的考古學　　丹尼爾．伯恩鮑姆